徽剧是我国戏曲群芳中一枝古老的奇葩，流行于徽州、安庆、池州和太平一带。徽剧不仅是国粹京剧的前身，而且对中国南方的许多地方戏曲，如淮剧、鹜剧、湘剧、桂剧、滇剧等产生过巨大的影响。

徽剧的音乐、唱腔优美、完整。主要可分青阳腔、四平腔、徽昆、昆弋腔、吹腔、拨子、二簧、西皮、花腔小调共九类。吹腔轻柔委婉、情意绵绵；拨子高亢激昂、苍劲；皮簧则比较通俗流畅，与京剧的皮簧相近但更显粗犷、古朴。徽剧的表演艺术更是丰富多彩，技艺精湛。文戏以载歌载舞、委婉细腻为其特点；武戏以粗犷、炽热、功夫精深、善于高台跌扑而震惊观众。生活小戏以浓郁的乡土气息和风貌、诙谐的语言吸引着观众。舞台画面，多采多姿，具有雕塑造型美。

徽剧是在 “徽州腔”、“青阳腔”（“徽池雅调”）的基础上， 吸收明末清初诸多唱腔精华，经数百年演变锤炼慢慢形成的一个古老剧种。徽剧的声腔发展、演变大致经历了“徽池雅调”，四平腔和昆弋腔，吹腔、拨子、二簧三个阶段。

徽戏自明嘉靖年间的“徽池雅调”算起，至今约有400多年的历史。徽戏所以能够在徽州形成并长期保留下来，有着政治、经济、文化以及地理等方面的原因。

明代中叶，徽商的兴起，为戏曲的发展提供了强大的物质基础。在徽商的鼎力相助下，民间的乡土戏班和士大夫阶层蓄养的家班纷涌时起。明万历二十八年，徽州府城东郊迎春赛会，仅戏台就有三十六座，献艺的除吴、越请来的名优，大部分是徽州本地艺人的班子，演出盛况空前，连饱览过全国各地名班演出的明代戏曲理论家潘之恒也赞叹：“从来迎春之盛，海内无匹，而新安亦仅见也。“

1786年，徽商巨子江春（鹤亭），为了恭迎圣驾，在扬州组织春台班演出徽剧，既压倒了当地群芳，又使徽剧之名远播宇内。乾隆皇帝八十大寿，召四喜、三庆、春台、和春等四大徽班进京，因阵容浩大，色艺皆优，轰动了京城。后又由高朗亭、郝天秀等名角，取京秦二腔入徽，一变徽剧为京剧，把它的发展推向了新阶段。随后，徽剧在程长庚、杨小楼等杰出艺人手里，又大大发展了徽剧的唱腔和表演艺术。